无论是平面设计,还是建筑、室内、陈设,或者纺织品、服装设计,都与“视觉”有关,而色彩更是首当其冲最重要的部分之一。艺术作品本身就是探讨形状、材质、色彩等视觉元素如何组合、形成审美的一种方式。我在原创文章《纯干货:色彩入门宝典》中已讲述过关于色彩的基本理论。今天,我想推荐给大家一些与“色彩”相关的专业书籍,让大家加深对色彩的理解。一、色彩书籍推荐
《艺术与设计入门》作者:亚当·艾伦《艺术与设计入门》是一本非常扎实的入门级设计工具书,作者将艺术与设计结合起来的思路非常赞。他从点、线、面、形状、肌理、空间、时间与运动、明暗、色彩依次展开,通过恰当的作品解释如何安置以上元素。随后从整体性与和谐感、平衡、大小和比例、对比与强调、律动等审美规则,探讨艺术与设计之美的原则。
《色彩感知学》作者:周翊我们学习色彩不仅是观察对象本身,更重要的是观察它与周边环境的关系——时间、空间及它与观察者的关系,也就是说,我们感兴趣的是——眼前的色彩现象是如何发生的。《色彩感知学》是一本较为专业的色彩书籍。其探讨的主题,除了客观上的色彩原理,还有我们看色彩的“观看心理因素”,也就是关于“看”的哲学和心理学。
《写给大家看的色彩书1:设计配色基础》作者:梁景红这本书通过作者的原创图例和精选的代表性作品,详细讲解了色彩设计的五大原则和两大关键词选色法,并在此基础上,介绍了如何突破已有的形式和惯有的配色思路,实现自我能力的提升。书里介绍了很多通俗易懂且实际的小技巧,这些都是作者十几年设计工作的经验,所以用的时候经常翻看,可以熟练记住并且运用,将老师的经验转化成自己的技能。书中提出的配色理念简单易行,带你梳理色彩创作的切入点,正确判断和思考色彩集合、色彩参照等配色概念,迅速理解色彩与图像的关系、色彩关键词等设计重点,将优秀作品的色彩运用到自己的作品中。
《标准四色配色手册》设计师必备的CMYK配色手册。这本手册,与其说是一本书,更应该说是一本色卡。整本书通过四色叠印的方式,呈现了过万种印刷颜色。无论是选色配色,还是用于色彩校对,这本书都是绝佳的选择。备注:由于市场上此类手册版本较多,建议从正规渠道购买正版,另外由于手册价格较贵,请认真考虑清楚再自行购买哦。 |